Cómo pintar en Photoshop

¿Sabías que técnicamente puedes pintar una obra maestra en Photoshop? Sí, sin una sola gota de pintura, puedes crear arte digital impresionante.

¡Hola! Soy Cara y aunque pintar en Photoshop es diferente a pintar en papel, debo admitir que no soy ese tipo de artista. No sacaré un Van Gogh ni nada remotamente reconocible en el corto plazo. 

Sin embargo, puedo mostrarle cómo usar las herramientas de pintura, como la herramienta Pincel y la herramienta Lápiz en Photoshop. Una vez que comprenda cómo funcionan, comprenderá cómo pintar en Photoshop. ¡Entonces puedes ponerte a trabajar creando tu propia pintura de obra maestra increíble!

LA HERRAMIENTA PINCEL

Hay varias herramientas que los artistas digitales usan en Photoshop para crear pinturas digitales. La más obvia es la herramienta Pincel , así que empecemos por ahí. También explicaré las opciones de pincel.

Elija la herramienta Pincel de la barra de herramientas a la izquierda o presione Ben el teclado.

Los pintores usan diferentes tamaños de pincel y trazos de pincel para crear diferentes efectos. Para simular esto en Photoshop, hay diferentes puntas de pincel que puede usar. 

Puede seguir con el círculo básico que se ofrece en Photoshop, descargar miles de formas y objetos diferentes que puede usar como punta de pincel o crear su propio pincel. Aquí hay un ejemplo de algunas puntas de pincel diferentes que he creado en Photoshop.

Además, puede controlar la forma en que se aplica el color a través de diferentes configuraciones. Caminemos a través de ellos.

Comenzaremos con el tamaño y la dureza básicos del pincel. Haga clic en la flecha desplegable junto al pincel preestablecido cerca del extremo izquierdo de la barra de opciones . Puede elegir uno de los ajustes preestablecidos de pincel de Photoshop o seleccionar su propio tamaño y dureza .

Dureza

La dureza se refiere a la dureza de una línea que pintará el trazo. Por ejemplo, la línea superior en la imagen a continuación tiene una dureza del 0% y la parte inferior tiene una dureza del 100%.

Puede guardar las configuraciones de pincel y las sugerencias que usa con frecuencia como un ajuste preestablecido. Haga clic en el signo más rodeado por un cuadrado en el lado derecho del panel Pinceles preestablecidos.

Elige un nombre para tu preset y presiona OK .

Opacidad

La opacidad se refiere a qué tan opaco será el color. La línea superior aquí muestra blanco al 100% de opacidad. El resultado final es 20% de opacidad. Se ve gris porque el fondo negro se ve en un 80 % a través de la línea blanca. Si llevara la opacidad a cero, la línea sería invisible.

Flujo

El flujo está relacionado con la opacidad, pero funciona de manera un poco diferente. Un índice de flujo más bajo significa que la pintura “fluirá” más lentamente. Sin embargo, se acumulará hasta el punto de opacidad establecido.

En este ejemplo, la segunda línea tiene un flujo del 20 % y una opacidad del 100 %. Una vez que el pincel se pone en marcha, alcanza el 100% de opacidad, pero el comienzo y el final de la pincelada son más débiles. Los círculos son lo que sucede cuando hace clic solo una vez con una tasa de flujo del 20%

Aquí bajé la opacidad al 50% para que puedas ver cómo interactúan. La línea superior tiene un flujo del 100% por lo que se aplica completamente hasta un 50% de opacidad. La línea de fondo tiene un flujo del 20%. Comienza en un 20% y fluye hasta un 50% de opacidad. Los círculos le muestran cómo se ve un solo clic. 

Sugerencia de acceso directo : con la herramienta Pincel activa, presione una tecla numérica para establecer la opacidad en intervalos de 10. Por ejemplo, 1 para 10, 2 para 20, etc. Mantenga Shiftpresionada y presione una tecla numérica para cambiar el flujo. 

Modo Aerógrafo

La opción de aerógrafo le permite cambiar suavemente la tasa de aplicación de color, incluso en el mismo trazo. Con esta opción activada, cuanto más pase el cursor sobre un punto, más color se agregará, hasta el límite definido. 

En este ejemplo, con mi Flujo al 20 % y la Opacidad al 100 %, mantuve presionado el botón del mouse durante un par de segundos en el círculo superior. Hice clic solo una vez rápidamente con la misma configuración para crear el círculo inferior. 

Suavizado

El suavizado controla qué tan rápido o lento pinta el pincel. 

Al 100 %, la pincelada rezuma lentamente por el lienzo. Esto hace que sea más fácil ser más preciso, pero es frustrante si desea moverse rápidamente.

Pinté la línea superior aquí al 0% de suavizado y pueden ver que está un poco tambaleante. La línea de fondo está pintada al 100% y es mucho más suave.

Modos De Suavizado

La rueda de configuración al lado del cuadro de suavizado le permite controlar el comportamiento del pincel. 

El modo de cuerda tirada solo aplica pintura cuando la “cuerda está tensa”. Esto te permite hacer una pausa en medio de tu brazada sin dejar un charco. 

Stroke Catch-up permitirá que la pintura alcance tu pincel cuando hagas una pausa; de lo contrario, se detendrá abruptamente. Ponerse al día con el final del trazo significa que la pintura se pondrá al día con el pincel incluso si ha soltado el cursor. 

Ajustar para zoom ayuda a reducir los trazos nerviosos al ajustar automáticamente el suavizado a medida que acerca o aleja el zoom. 

Sugiero jugar con estos diferentes modos para comprender visualmente cómo funcionan. 

LA HERRAMIENTA LÁPIZ

La herramienta Lápiz es similar a la herramienta Pincel. Sin embargo, donde la herramienta Pincel tiene un borde suave, el lápiz es duro. Observe cómo, sin importar el tamaño, el borde del trazo es irregular. 

La configuración de la herramienta Pincel es básicamente la misma que para el pincel. Las principales diferencias son que faltan la configuración de Flujo y la opción de aerógrafo. Los demás ajustes funcionan exactamente igual. 

La herramienta Lápiz también tiene una opción de borrado automático que le permite borrar el color de primer plano y, al mismo tiempo, rellenarlo con el color de fondo. 

Hice la línea vertical de la izquierda sin la opción de borrado automático. Dibujé la segunda línea con la opción Borrado automático marcada y comencé con la parte blanca de la imagen. 

¡Uf! ¿Sientes que ya estás listo para pintar una obra maestra? Hay muchas técnicas que los pintores digitales utilizan para hacer que sus obras maestras cobren vida. Sin embargo, estos conceptos básicos sobre cómo pintar en Photoshop lo ayudarán a comenzar.

¿Tienes curiosidad por conocer una forma más fácil de crear un aspecto pintado? ¡Mira nuestro tutorial sobre cómo convertir una foto en una pintura de acuarela en Photoshop!

 

Leave a Comment